Curso-Taller de escritura creativa intensivo
Descripción
Estos cursos-taller han sido concebidos para hermanar la teoría y la práctica de la creación literaria estableciendo una propuesta lo más completa posible. La concepción didáctica, ligada a la preparación teórica y práctica de los coordinadores y colaboradores, permite aunar los enfoques doctrinales y experimentales de la escritura literaria. El resultado son unos cursos-taller que combinan de manera óptima la transmisión de conocimientos narrativos y la creatividad, sin caer en el exceso teórico del mundo académico ni en el cúmulo sin fundamento de la práctica desde una perspectiva exclusivamente lúdica. Todo ello con el objetivo fundamental de ofrecer a los participantes una oportunidad para adentrarse, desarrollarse y progresar en la elaboración de obras narrativas creativas.
Frente a lo que ocurre con otros talleres de escritura creativa, el de El Hacedor de historias presenta la peculiaridad de que no se restringe a ser un simple conjunto de ejercicios o juegos literarios, sino que promueve una enseñanza planificada de contenidos a través de una combinación de estas prácticas con explicaciones de aspectos investigativos, técnicos, metodológicos y formales teóricos relacionados con la narratología, la construión narrativa y la estructuración literaria. Así, en el curso prevalece la idea central de la escritura creativa de enseñar a través de la práctica, pero esta se realiza de una forma fundamentada, explicada y planificada acorde a un intento de llevar a cabo una enseñanza integral y profunda del arte narrativo. La finalidad última del curso es que la expresión creativa se imbrique y sirva al fin último que pensamos todo narrador debe tener: saber qué historia quiere escribir y cómo hacerlo.
Los encargados de impartir el curso-taller son expertos con una amplia formación académica (filólogos, periodistas, doctores…) y práctica (escritores, editores, dramaturgos, guionistas…) capacitados para diseñar y transmitir los contenidos del curso. Pese a la profesionalización que se le quiere conferir a dicho curso, este está diseñado para cualquier persona interesada en aprender o mejorar la escritura creativa, sin necesidad de tener conocimientos previos o con voluntad de ampliar y perfeccionar los que ya posee.
Con el objetivo de ofrecer un curso-taller adaptado a las necesidades e intereses puntuales en cada potencial espacio y/o grupo interesado, se han establecido tres modalidades estándar del curso-taller que varían tanto en su contenido como en su duración. Aunque todas ellas comparten una base de trabajo de talleres similar, sí presentan cambios significativos en cuanto a aspectos como la profundidad de abordaje del contenido, el número de ponencias y, en el caso de la más extensa, la inclusión de un laboratorio de creación literaria. En cualquier caso, estas modalidades permanecen siempre abiertas a adaptaciones puntuales a realizar por sugerencia de los interesados o por observaciones particulares sobre las capacidades e intereses de los grupos receptores.
Objetivos
Entre los objetivos específicos cabe mencionar:
- Crear un espacio de desarrollo artístico-literario para los participantes.
- Favorecer el autoconocimiento personal literario y vehicular su expresión.
- Promover el desenvolvimiento y perfeccionamiento en la escritura tanto a nivel creativo como formal.
- Proporcionar herramientas concretas y útiles para la práctica literaria.
- Fomentar la constancia en la escritura.
- Ser un marco para generar sinergias colectivas y plataformas de actividad literaria.
- Generar cursos de referencia en el campo de la escritura que ligados a la participación de conocidos profesionales y escritores sirva dar visibilidad y prestigio a las entidades y espacios receptores.
Destinatarios
—Estudiantes, principalmente vinculados al campo literario, humanísmo o las artes, que desean encontrar y/o consolidar su voz, forma y estilo narrativo.
—Personas en procesos de autoconocimiento personal artístico con ánimo por experimentar en el campo de la narrativa literaria.
—Personas con inquietudes narrativas, que sienten el impulso o la necesidad de
saber cómo se cuenta una historia y tienen el ánimo por contarla.
—Escritores y personas con experiencia en el mundo narrativo que quieren profundizar y desarrollar sus capacidades e intereses literarios.
Metodología
Por un lado, una parte de taller dedicada a la construcción narrativa, en la que se aborda la planificación y redacción de una historia desde la idea inicial hasta el momento previo a su escritura. En esta se incluyen de ejercicios de escritura creativa en los que se abordan desde ejercicios de desbloqueo hasta trabajos de catarsis emocional literaria, pasando por una variada serie de propuestas literarias formativas y experimentales de carácter práctico.
Por otro, un segundo bloque dedicado a la enseñanza de aspectos técnicos y estructurales de la narratología y otros elementos lingüísticos y literarios (tipo de narradores, manejo del espacio y el tiempo, recursos literarios, estilo y análisis textual). Estas dos líneas de trabajo se desarrollan de forma complementaria y evolucionan en paralelo, retroalimentándose y, aunque parten de una planificación preestablecida, se mantienen siempre abiertas y flexibles para responder a los intereses, capacidades y dinámicas colectivas de los distintos grupos de trabajo.
El curso-taller se completa con las clases magistrales de expertos en la materia (generalmente autores reconocidos y/o expertos cualificados), que ilustran los aspectos clave de la escritura creativa en el ámbito de la narrativa actual.
En su modalidad más continuada en el tiempo el curso presenta una parte final de laboratorio de creación narrativa, en la que se supervisa la creación literaria de los participantes animando y fomentando la utilización de lo aprendido previamente. Además, en las modalidades intensiva e intermedia y como trabajo autónomo se incluye la construcción, desarrollo y redacción de un relato corto por parte de los participantes a lo largo del curso que será evaluado a su finalización por parte del equipo de instructores.
- TALLERES:
A.1 TALLER DE CONSTRUCCIÓN NARRATIVA:
- En busca de la idea: ejercicios de aproximación inicial.
- La selección de la historia: el esquema actancial, ejercicios de desbloqueo narrativo y la construcción del “logline”.
- Selección/búsqueda temática y elaboración de la premisa: ejercicios de autoconocimiento literario (escritura mecánica, escritura relacional, etc.).
- La aplicación de la estructura;: los tres actos narrativos, el viaje del héroe y la elaboración del “storyline”.
- El desarrollo estructural: sinopsis argumental breve y sinopsis desarrollada. Diferencia entre la sinopsis argumental y la sinopsis comercial.
- Tiempo, trama, género y estilo: ejercicios variados de aproximación y selección.
- El encuadre de género y el trabajo relacional: explicación y selección. Hacia el desarrollo final: tratamiento, fragmentación e interrogantes activos.
- Presentación de una propuesta narrativa. e inicio de la escritura.
A.2 TALLER DE NARRATOLOGÍA Y ESCRITURA CREATIVA
- El narrador: tipos,, función y la figura del narratario.
- Personajes: tipos, el arco de personaje, ejercicios para crearlos y estrategias para presentarlos en la narración.
- El conflicto narrativo: tipos y ejercicios.
- El tono narrativo: qué es y cómo escogerlo.
- El estilo narrativo: tipos y adecuación al relato.
- Los diálogos: funciones, modos de construcción, cuestiones técnicas y ejercicios.
- La cohesión narrativa: el McGuffin y otros elementos de unión narrativa.
- El espacio narrativo: tipos, usos y ejercicios.
- El tiempo narrativo: tipos usos y ejercicios.
- PONENCIAS Y CLASES MAGISTRALES (A SELECCIONAR POR EL CENTRO RECEPTOR)
Las ponencias se seleccionan ad hoc para cada curso-taller, dependiendo del lugar de realización, de la previsión de preferencias e intereses por parte de los participantes y del tipo de centro receptor. Para llevar a cabo estas ponencias se cuenta con un nutrido grupo de colaboradores de primer nivel y, entre las temáticas y elementos que con las de forma habitual se cuenta destacan las siguientes:
- Mundo editorial y comercialización de obras literarias (Julio Moya Ramos).
- Literatura fantástica (José Manuel Higes López).
- Literatura realista y no realista.
- Afrontar el miedo al papel en blanco (Patricia Esteban Erlés).
- El guion cinematográfico como forma de escritura literaria (Fernando Navarro).
- Literatura latinoamericana (Diego Araujo Suárez).
- El relato corto como formato literario (Lucrecia Maldonado).
- La construcción de una novela (Manuel Moya Escobar).
- El uso de los recursos literarios.
- Construcción de personajes y arquetipos narrativos (Sergio Rubio).
- Aprender a leer para aprender a escribir.